Изменение размера кисти в Gimp "на лету" при помощи стилуса планшета

Совсем недавно я решил перейти с Photoshop на Gimp. Я сразу подумал о том, что переход будет, возможно, болезненным, так как я подозревал, что в гимпе многих привычных мне функций не будет. Но как выяснилось потом многое в Gimp можно настроить так, чтобы это было как в Photoshop. Но это уже другая история.
Меня же, в первую очередь, волновала другая функция. Уже давно привык в Photoshop менять размер кисти, так сказать, "на лету". Т.е. я зажимаю Alt и кнопку пера (которая имитирует правую кнопку мыши) и веду влево или вправо. Таким образом я быстро меняю размер и при этом визуально наблюдаю какой размер кисти получается. Всего один взмах влево - и кисть уменьшилась. Взмах вправо - кисть огромная. Не надо вызывать контекстное меню, не надо долго барабанить по клавишам «[» или «]».

Создание фигур с чёткими краями при помощи puppet warp tool (Photoshop CS5/CS6)

Бывает нужно создать в фотошопе элемент с чёткими краями. Например какой-то узор или фигуру. Можно рисовать от руки обычной кистью, но тогда края будут не ровные от того что рука дрожит и при любом неверном движении будут неровности. Также можно воспользоваться инструментом patch, но он не даёт полную свободу действий. Есть ещё наиболее удачный вариант - нарисовать элементы в векторе в Adobe Illustrator. Но мне лично лень его загружать ради таких мелочей. Да и оперативной памяти у меня в обрез, чтобы поместились одновременно два таких гиганта как фотошоп и иллюстратор (хотя такое в принципе выполнимо, но не в мощных проектах на сотню слоёв и большими разрешениями).
Мне на днях как раз надо было решить подобную задачу с фигурами. И вот мне пришла в голову мысль - а почему бы не воспользоваться новым инструментом puppet warp, который появился в cs5 версии фотошопа.
Так вот собственно сабж.

Мастер-класс по рисованию анатомии (3 части)

Туториал рисования природы от Tanathe

Скачать swf файл Автор: =tanathe

Процесс создания рисунка в гифке

Как создать фон для твиттера

Не давно решил оформить свой твиттер аккаунт по своему. И появилась мысль показать другим как это делать.
Так же хотелось указать на распространённую ошибку которую допускают люди, при создании фиксированного фона. Эта ошибка часто встречается в уроках по созданию фона для твиттера.
Заключается она в том, что при создании фона рисуется левая панель. Я видел как в одном из уроков, автор делает скриншот своей страницы в браузере и потом рисует левую и правую стороны поверх скриншота, затем удаляет свой скрин и делает фон. Вот например ссылка на один из таких примеров. (Извиняюсь конечно перед автором за антирекламу, но нужно же показать пример). Так делать нельзя. Поскольку у каждого пользователя, который потом зайдёт на вашу страничку твиттера разрешение экрана будет своё, и засчёт этого панель слева или справа может уйти под ленту новостей твиттера.
У моего монитора разрешение 1440х900. Я сделал скрин своей странички, но только лишь для того чтобы примерно ориентироваться где расположить рисунок. Конечно этот рисунок немного зайдёт под текст ленты новостей у тех, чьё разрешение экрана 1024х768. Но это будет не страшно, так как там нет чёткой границы панели слева.

Референсы и манекены

Для художника важно уметь рисовать из воображения. Но это умение приобретается долгой практикой рисования. Не каждый сумеет нарисовать из воображения, например, человека в определённой позе, а также распределение тени на его теле или мимику лица. Конечно можно попытаться подобрать схематически или методом втыка то что нужно и исправлять рисунок до тех пор пока он не приблизится к задуманному образу. Но на эксперименты нет времени, если рисуешь комикс. Вот если бы кто позировал .

Градиент, чёткость, границы

Вот назрело ещё несколько советов по рисованию в фотошопе.
1. Контраст. Не желательно использовать линии для отделения двух предметов между собой. Например если вы рисуете серый куб на светлом фоне, то чтобы отделить куб от фона не нужно использовать контуры. Разность цветов это и есть граница. Но при рисовании наброска контуры использовать можно, но после заполнения тоном их надо стирать.

2. Резкие переходы. Когда на рисунке заметны резкие переходы формы, такие как например губы, крылья носа и т.п., да и вообще любой случай, когда нужно сделать какой-то участок более чётким, используем этот метод. Копируем цвет в месте где будет граница и кистью (10% давление) проводим по границе. Поочерёдно копируем и рисуем область перед границей и после, всё больше приближаясь к середине и уменьшая размер кисти. В конце можно сгладить места перед и после границы используя метод описанный далее.

Девушка рисующая сама себя

4 часа непрерывной увлечённой работы и вот что родилось. 

"Девушка, которая нарисовала сама себя" 

Чем редактировать GIF?

Сделал для себя пару открытий.

1. Гиф анимацию можно редактировать в фотошопе. Раньше я пробовал это делать, но когда я закидывал в фотошоп гифку, то он открывал её как статичную картинку. Оказалось что нужно, чтобы был установлен QuickTime свежей версии. Анимированная гифка открывается и раскладывается на кадры, причём тайминг каждого кадра взят из самой гифки. И благодаря тому что фотошоп довольно качественно сохраняет анимированный гиф я сделал для себя следующее открытие. 
2. Анимацию гиф лучше сохранять не сразу в флеш-редакторе, а через фотошоп. Уже давно вышла коллекция CS5, но флеш так и остался на уровне восьмой версии от 2005 года. Единственное что изменилось так это экшн-скрипт. А всё остальное всё такое же деревянное. И сохранение анимации в гиф тоже осталось прежним. В результате чего анимированые гифки получаются "песочными". Поэтому выход один, сохранить последовательность кадров (в результате потеряется тайминг, но что делать...), а потом в фотошопе собрать воедино, расставить тайминг, и экспортировать в качественный анимированный гиф, при том даже с прозрачностью. Есть ещё вариант - сохранить в swf потом при помощи программы захвата видео с экрана сохранить в видео файл и при помощи фотошопа экспортировать в гиф. Второй вариант помоему лучше (главное качество захвата видео выставить хорошее), но теряется прозрачность (если она была). А экспорта в PSD из флеша почему-то я не обнаружил.

The 11 Second Club

Случайно набрёл в интернетах на один интересный сайт. Каждый месяц участникам сайта даётся одно задание - создать анимацию для коротенькой аудио-дорожки. Очень забавно выглядят результаты анимации. Каждый автор по своему визуализирует трек. Участники вправе выбирать вид анимации (рисунок, 3д, пластилин и т.д.), а так же придумать персонажей.

Вот например один из примеров:

Или вот:


А вообще лучше зайти на сайт http://www.11secondclub.com/ и поглядеть на все работы авторов.

Зарегистрировался на ещё одном микростоке. Вот залил туда новую иллюстрацию:

Эту картинку в отличии от предыдущих я рисовал в сумме дня 3-4. Решил подойти к этому делу серьёзно. На предыдущую иллюстрацию "морковка" я потратил минут пять и при этом настолько лениво нарисовал, что тёмные полоски на морковке были нарисованы кое-как. Свои первые две работы на микростоке я считаю первым блином, который вышел комом. Но, эти первые работы были приняты без каких либо замечаний, что вселило в меня уверенность в простоте рисования для микростоков. Однако последняя иллюстрация, которую я считал намного качественнее предыдущих была отклонена на всех трёх микростоках, на которых я зарегистрирован. Я поначалу был в недоумении. Но когда внимательно прочитал что не устроило экзаменаторов я понял свою ошибку. Я хотел получить максимальный размер растрового экземпляра, но перевод из вектора в растр был с глюками и слишком большой размер получить не удавалось, по изображению шли полосы. Поэтому я растрировал максимальный размер а потом просто ресемплировал в фотошопе. И на всех трёх микростоках было главное замечание - изображение не чёткое. Вобщем пришлось повозиться и перезалить. Теперь ещё придётся ждать когда на бигстоке и дримстайм одобрят эту иллюстрацию.

Микростоки

Недавно открыл для себя мир микростоков. В сети очень много написано о них, а так же что такое микросток. Много расписывать нет желания, вкратце скажу, микросток - это что-то вроде фотобанка, или что-то вроде текстовой биржи, но только вместо текстов, тут можно продавать свои фотографии, иллюстрации, видео.
Наверное то что я скажу прозвучит наивно, но как я понял чтобы продавать иллюстрации на микростоках, профессиональным художником можно и не быть. В этом я убедился походив по блогам микростокеров и поглядев на их творчество. Ещё привлекает то что набив "портфель" можно рисовать всего 2 часа в неделю (если верить всё тем же блогам микростокеров). Так же можно совмещать работу на заказ и рисование на микросток.
Я не обольщаюсь, ведь деньги так просто не даются. Чтобы микросток стал приносить хотябы минимальный доход, надо выложить туда несколько сотен иллюстраций (или фотографий). Хотя как кому повезёт. Утешает то что вектор продаётся гораздо чаще и намного дороже.
Вдохновлённый всей этой информацией я тут же попытался зарегистрироваться на самом рекомендуемом микростоке shutterstock, но тут же столкнулся с первой проблемой. Оказывается нужно удостоверение личности международного формата. А для Украины это либо загран паспорт либо водительские права. Загран паспорт оформить стоит не мало денег. По крайней мере на это совершенно нет пока лишних средств. В итоге по той же причине отпал и ещё один, микросток, второй после shutterstock по доходности, - istockphoto. Поэтому зарегистрировался на dreamstime.com Нарисовал небольшую текстуру для пробы и залил на сайт. Первую проверку изображение прошло в течении часа, если не меньше. Затем я подредактировал его информацию и отправил на утверждение. Вторая проверка длилась несколько дней. В статусе было написано, что предположительное время ожидания 156 часов! Но изображение приняли уже на третий день. И вот теперь оно уже висит на сайте и если кому-то приглянется то могут купить.

© Photographer: Wease1 | Agency: Dreamstime.com
А вот ещё одно, но это уже имеет и векторный вариант и растровый:

© Photographer: Wease1 | Agency: Dreamstime.com

Illustrator

Всё хотелось начать изучать адоб иллюстратор. Изображения в нём намного чётче и красивее получаются, если конечно умело сделать. Но вот сколько не брался за изучение, всё как-то без особого вдохновения было. А сейчас появился стимул - вектор стоит дороже, а значит надо изучать иллюстратор. Появилась идея, - при помощи меша легче всего рисовать объём в векторе, а значит все свои растровые рисунки я смогу отрисовывать легко в векторе с помощью градиентного меша. Тут же загуглил урок и вот по этой ссылке нашёл простейший пример как работать с мешем.
У автора правда немного необычные представления об объёме и светотени, но во всяком случае это не помешало мне разобраться в принципе работы этого градиента.
Вот какой мешок вышел у меня (по-моему  именно так выглядит настоящий мешок, в конкретно моём случае, с мусором) :)

В итоге ощутил, что в Иллюстраторе работать приятнее чем в фотошопе. Буду осваивать.

Раскраска чёрно-белой фотографии

Всё собирался сделать урок по раскраске чёрно-белой фотографии. Но не попадалась подходящая фотография. Решил всё-таки сделать с тем что было. Качество исходника низкое и раскраска нужна была под определённые цели. Но в любом случае принцип раски виден.

Кое какие советы по фотошопу

Это советы не профессионала. Сразу это заявляю, чтобы избавить вас от лишних претензий. И ещё извиняюсь за тот загадочный чёрный квадрат, который вместо курсора постоянно бегает по экрану. Думаю что пришло время найти замену для UVScreen Camera.
Я уже продолжительное время изучаю компьютерную графику, и результаты пока относительные. Но за это время всё же накопились у меня некоторые наблюдения относительно графики, а также работы в фотошопе. Некоторые секреты я открыл для себя методом "втыка", некоторые путём наблюдений или умозаключений. В некоторых вопросах я до сих пор не пришёл к ответу.

Test Draw

Учёные выяснили, что грибы растут гораздо быстрее, если их рост заснять на плёнку, а потом прокрутить ускоренно... 

Привет всем!

Давно хотел завести блог в котором можно было бы делиться полезной информацией с людьми увлекающимися 3d и 2d графикой. Хотелось бы найти единомышленников в этой области.

Сейчас я вовсю учусь рисовать, поскольку поставил несколько лет назад перед собой цель стать профессиональным художником. Прогресс идёт медленно, но уверенно)) В основном я делаю акцент на 2d графику, но и 3d тоже довольно часто притягивает меня.

Раньше моя работа была связана с визуализацией, поэтому пришлось изучать 3dsMax. В основном приходилось моделировать безжизненные интерьеры и это получалось довольно легко. Однако мне хотелось большего, хотелось добавить жизнь в трёхмерные сцены. Пробовал моделировать животных и людей, но ничего не выходило. Довольно тяжело создать грациозную органическую форму используя лишь полигоны. Мне это давалось не просто, поэтому я пытался найти более лёгкие пути.